2013年9月13日金曜日

Folding論の時系列に生じてるちょっとしたねじれ

B. Cache(OBJECTILE),とG. Lynn(FORM)の幾何学論が極めて密接な関係性を持っていることは彼らのテキストを実際に読めばすぐに分かる。

ともにDeleuzeがバックグラウンドにあるのだが、この二人の影響関係というか出版物の関係がすこし面白いことになっていた。

LynnのArchitectural Curvilinearityが建築におけるFolding論の一つの切断線といえる。
その中ではLe Pliに関する言及があり、Le Pli にはCacheが出てきている。

CacheはDeleuzeの直接の教え子であり、同時にDeleuzeにとっても影響を与える存在だった。

しかし、ここで少し混乱する。

あれ?CacheのEarth MovesってArchitectural Curvilinearity(Lynn)への返答というか反応みたいなものじゃなかったっけ??

Cache→Deleuze→Lynn→Cache


とCacheが2回出てくるような奇妙な展開になっている…??
きちんと出版年を調べると次のようになっていた。


1983年     Terre Meuble(Cache)
 
(仏語のオリジナルは手稿のみで出版されず。存在はDeleuzeによって示唆されていた。)

1988年     Le Pli(Deleuze)

1993年     Architectural Curvilinearity(Lynn)

1995年     Earth Moves 

(Terre Meubleの英訳、MIT出版会から出ている。この際に編集が加えられている。)

1996年     AnybodyでのLynnの講演

1999年     Animate Form

Cacheのオリジナル私家版テキストと出版されている英訳の間にArchitectural Curvilinearityがはさまっていたのだ。

当然、訳者まえがきや編集者の意図には Lynnの影響が隠せない。

Cache本人→Deleuze→Lynn→Cacheの英語圏での受容


という関係だったというのが実態と考えればいいだろう。

2013年8月10日土曜日

Folding から envelopeへ

リンのfoldingの議論から最近の表層の復権の流れがわからなかったが、
襞が働く場所として表層が見出されたということなのかもしれない。


平田晃久が東京の木造家屋の屋根が襞に見えると言っていたことを併せて考えるとまとめやすいかもしれない。

2013年5月24日金曜日

floor gen.

私家版メモ。
この記事を読んで生じたいかなる損失、問題に対しても責任を負いません。

間違いなどあればご指摘ください。



下記のリンクから色々と情報やプラグインを手に入れて書いてます。
登録必要
maxとvrayがある前提で。

http://www.cg-source.com/floorgenerator.php

http://www.ronenbekerman.com/using-floor-generator-script-by-bertrand-benoit/


登録を済ませたらテクスチャロケータとスクリプトを適当なところに保存しましょう。


まずmultitexture_(使ってるバージョン)_(OSが64bitなら64/32bitなら32).dltを次のディレクトリにコピペ

C:\Program Files\Autodesk\3ds Max 2013\plugins

実際には3dsmax以下の他のフォルダでも動いてたりするstdpluginsとか。よくわかんない。


scriptのほうは

C:\Program Files\Autodesk\3ds Max 2013\scripts

あたりに。


これは自分のドキュメントフォルダとかでも全く問題ない。


むしろアプリケーションのフォルダを汚したくないならそのほうが良いかも。


上のようにmultitextureが使えるようになっているはず。

scriptに関しては上のバーに並んでるロールアウトメニューからMAXscript > Run script


目的のスクリプトを選んでOpenすると

floorgeneratorが出てくる。

床材のサイズとか大きさの不確かさを入れてあげて、
適当な床の形をスプラインで作成して選択、
createボタンを押せば完了。


この床のfloorobjectにたいして、
multitextureを使って何枚かの木の板の細長い画像をdiffuseに設定したmaterialを当てて床の完成。

multitextureのopen filesから横向きの木の板の画像を読み込む。
このscriptの制作者のホームページで画像を買うか自分で切り抜くか。
こんなかんじになります。


鉛直面には使えなかったりとちょっとしたトラップがある。
スプラインを床に寝かしてfloor objectをつくってから壁の位置に戻せばいい。

しかし素晴らしいscript.

2013年3月13日水曜日

歴史的切断あるいは接続


正直良くまとまらないけど

「歴史の上でしか価値判断できないから、どんなふうに歴史とつながってるかって大事」

ってはなし。

  • 論文じゃないんでサイテーションとか適当で。
  • あとからなんかしら追記していきたい。


2012年11月19日月曜日

時間管理

時間管理はノウハウの問題。
人間性とか性格じゃないとおもう。
建築のプレゼンであれば、

  1. 順番を気にせずにやるべきことをとにかく細かく箇条書きにする。
  2. 序列を付ける。(前後関係と優先度)
  3. 使える全体の時間を見て各項目の時間配分を決める


この段階で時間におさまらないことが判明したら優先順位が低いものから切り捨てる。

3.が特に重要。

この判断ができていれば必ず間に合う。というか間に合うように判断する。



それと
  • 提出するための作業
  • 点数を上げて勝つための作業
の二段階で組む。

提出のための作業は安全を取りながら時間におさめて余裕の範囲内で進めれば最悪の事態にはならない。


大切なのは全体像を把握してその中で配分すること。
したがってレイアウトの作成をまずやる。

学部の学生とかは経験が少なくて何にどれだけ時間がかかるかの判断を間違うのだけど、
意識して時間を見ていくと判断の精度が上がってくる。

というわけで3ステップのタイムマネジメントはオススメ。

2012年10月10日水曜日

群像劇 Cluster Workshop


Cluster Workshopとは、2015年にミラノで開催される万国博覧会のため、
2012年9月〜10月に行われた学生ワークショップである。

ミラノ工科大をホストとして世界各国から集まった学生が設計を行った。
学生にコンペティション形式の設計課題を出題してその成果物を実際のエキスポ会場のコンセプトデザインに活かそうという考えである。

イタリア国内からはミラノ工科大以外にもナポリ、ヴェネツィアなども学生を派遣していた。
南アフリカ、イスラエル、パレスチナなど普段お目にかかることの少ない国の学生もいて国際色がゆたかだった。

実際の活動はイタリア+2カ国の学生で”クラスター”が作られその中で行われた。
この”クラスター”というのがタイトルになっている通りキモである。

今回のエキスポのマスタープランは、
これまでのそれぞれの国を誇示するようなパヴィリオンが並ぶ万博会場に対して、
アンチ・テーゼとして”クラスター”と言う概念を導入している。

食をテーマとするこの万博の趣旨に沿って各クラスターには「米」「カカオ」など食にまつわるテーマが設定されて、
それに相応しい国がそのクラスターの中に入りパヴィリオンをもつ。

クラスターは地域や経済的な開発度合いとはほとんど関係なく設定されており、
金銭的に余裕のない国がジョイント・パヴィリオンを持つのとは異なる。

”クラスター”は群像として表れることを期待されているがそれは大きなひとつのボリュームとなるということとは違う。
大屋根でつなぐような解決方法ではない形で全体性を持たせつつ11m角のヴォリュームが立ち並ぶ群像を創ることが求められた。


日本からは東大の大学院生が参加し、
フィンランドのアアルト大学の建築とプロダクトデザインの学生とミラノ工科大の学生で混成チーム3グループで作業した。
このクラスターのテーマは"Sea and Islands"で太平洋・インド洋・カリブ海と世界中に散らばった17カ国の候補のうち幾つかが入る予定である。

実際に入居(?)する国が未定な上、
他のクラスターと違い食材そのものをテーマとはしておらず(漁業が未開発もあり安易にシーフードをテーマにはできない)かなり厄介な設定だった。

おまけに何人かの学生が全くグループワークをやるつもりがなく、
ひたすら自己主張だけして挙句、勝手にプレゼンテーションを変えてしまったりととんでもなことをしてくれた。

ワークショップの運営に関して改善策をかんがえると、

  1. 事前にポートフォリオレビューをして、誰が何をできるのか把握してから作業に当たる。
  2. きちんとリーダーをきめて(あるいはTAがコントロールして)作業をすすめる。
  3. プロダクトデザインやインテリアデザインの学生を無理に建築デザインに巻き込まない。
  4. 模型製作の道具を提供するor参加者に持て来てもらう(当たり前だ)


今回は何人かのミラノ工科大学生にも問題があったように感じる。

エンジニアとしてのプライドを持っているらしく、

「ヨソの大学を出るイタリアのアーキテクトはお絵描きだけで建物のことなんか全然わかってないんだ。
俺達はエンジニアでアーキテクトだからどっちもちゃんとわかってるんだぜ!」

と誇らしげに言っていたが、構造や環境、構法的な知識をいくら詰め込んでも優れたアーキテクトにはなれないのではないか
(知識だけでは優れたエンジニアにもなれまい)。

建築デザインは技術を寄せ集めてできるのではなく、
一貫した価値基準をもって様々な与件を解きながら強い魅力を感じさせる価値観を提示することが肝心だと、
少なくとも私は思う。

矩計図をガリガリ描くのはいいが、全体のデザインで魅せたい部分を無視しては意味が無い。
まして詳細図を描くことに満足していて描くに際して全く考えていないでは困る。

自分で収まりを考えないで描いて何の意味があるのか。
(変なところで根太が切れていたり、二次部材を取り付ける金物が変なところに出てきたり…)

意匠設計の能力に関しては修士2年の学生で日本の3年生程度の実力しかなかった。
同じクラスターに入っていた学生だけが偶然そうなのかもしれないがかなり心配な傾向だ。

TAの何人かも学生としては優秀なのかもしれないがグループワークでプロジェクトをまとめる際のノウハウがまるでなっておらず、
役割の分担の仕方や時間管理(段取り)が下手だった。

あまり愚痴ってもしょうがないが色々とストレスがたまる。
ともかくも一部の学生に破壊されたとはいえ最終成果物を出せて良かった。